四川珐琅彩变现方式

乾隆珐琅彩瓷器特征：
清三代珐琅彩与民国和现代仿品珐琅彩的大区别是：珐琅彩真品有金属的蛤蜊宝光，有细密的冰裂纹开片，而民国珐琅彩仿品和现代仿品则不具备这两大特征，因为雍正后期就研究出国产珐琅料了，所以在同一器物上同时出现进口料和国产料，所以有人称《中西合璧雍正珐琅彩》因为进口料的色彩种类少，国产料的色彩种类多，到了乾隆时期全部使用国产珐琅料，没有进口料了；乾隆中后期就开始在一件器物上同时出现珐琅彩料和粉彩料；到了乾隆末期就没有珐琅彩了，全部以粉彩取代了珐琅彩，所以清三代珐琅彩又被称之为：“官窑中的官窑。
珐琅彩瓷器的特点主要是瓷质细润，彩料凝重，画工，色泽鲜艳明丽，烧制这种帝王和赏赐宫廷贵人赏玩的珐琅彩瓷器极其费工，因而发展受到很大限制，在乾隆朝以后就销声匿迹了，康熙珐琅彩大多作规矩写生的缠枝牡丹和西番莲，有花无鸟，略显单调，而雍正珐琅彩以花卉图案居多，山水、人物也有，当时尤为的是画面上配以相呼应的题诗，雍正时期这些题诗的书法，并于题诗的引首、句后配有朱文白文的胭脂水或抹红，其印面文字又往往与画面及题诗内容相配合，如画竹的用“彬然”、“君子”章；画山水的用“山高”、“水长”章；画梅花的用“先春”章等。
清珐琅彩特点主要有：
1、瓷胎：瓷胎细薄，修胎规则，完整无缺，糯米底胎；
2、造形：器型大多为小件，超过一尺大的都很少见，多为碗、瓶、烟壶之类的日用小件瓷，和动物摆设品；
3、底釉：为纯白釉，不偏青也不偏黄，釉面光滑洁净无疵；
4、珐琅彩色泽：色极鲜艳且明丽，很少为纯色而为粉彩型偶合色，色种多，同一物上可出现七、八种颜色，多达十多种；
5、珐琅彩色料特点：每一图案均由多种色料调配而成，其料彩表面光滑有玻璃质反光感，有时还可反射蛤蜊光，十分美观，釉料均凸出底釉略高出一毫米左右，有明显的立体感，闭眼用手摸可明显感觉到，若用十倍放大镜看可在每一片小花、小叶上看到极小的开片纹，这一现象用肉眼看不出，这也是重要的一个特征，而粉彩则感觉不到有凸出的情况；
6、绘画与纹饰：珐琅彩瓷器画功特别讲究，多为功笔画；各个朝代有所不同。

按装饰工艺不同，金属胎珐琅器可分为掐丝珐琅、錾胎珐琅、画珐琅、透明珐琅等。若将上述两种或两种以上工艺结合起来共同装饰一件器物，则称为复合珐琅。其中与瓷器有关的珐琅工艺只有一种，即画珐琅，一般称之为“珐琅彩”，其正式名称应为“瓷胎画珐琅”。至于其俗称“古月轩”，由于目前在康熙、雍正、乾隆时期的珐琅彩瓷器上从未发现有署此款者，而在晚清玻璃胎画珐琅器物上见有个别属此款者，所以推测很可能是晚清时期宫中所藏署“古月轩”款的玻璃胎画珐琅流散出宫后被古董商看到，遂误认为瓷胎画珐琅上亦署“古月轩”款所致。

明代珐华彩瓷器特征珐华彩是明代的一种名贵瓷器，在明代官窑中占据重要地位。珐华彩的特征是彩料富有层次感和透明度，并且可以表现出丰富的色彩变化。在珐华彩的制作中，使用的是日本产的柔软铅锡釉和矾铅釉，在釉中掺入各种不同的氧化物，比如铁、铜等，可以达到不同的着色效果。在烧制过程中，需要进行多次上釉和烧制，才能完成装饰珐华彩的制作。整个瓷器的纹饰丰富细腻，横竖运笔灵活自如，表现出了制作者的华美奢靡和技艺。

珐琅料是一种人工烧炼的特殊彩料，雍正六年（1728年）以前需依赖从欧洲进口，雍正六年以后，清宫造办处已能自炼20余种珐琅料，而且色彩种类比进口彩料更为丰富，遂使珐琅彩瓷器的生产获得突飞猛进的发展。多以烧造赏玩的艺术品为主，生活用器很少.珐琅器与中国历史悠久的玉器、漆器、青铜、陶瓷等相比，历史要短暂得多，见于文字著录则更少。明初曹昭《格古要论》中记录了珐琅工艺的渊源、特点和用途，“以铜作身，用药烧成五色花者，与佛郎嵌相似，尝见香炉、花瓶、盒儿盏之类，多为妇人闺阁中用，非士大夫清玩也。又谓之鬼国窑，今云南人在京多作酒盏……内府作者细润可爱”。

雍正珐琅彩

和清代各帝一样，严肃苛刻雍正对瓷器有着非同一般的喜爱，不但时常把玩欣赏，还直接参与到瓷器的制作中去，于是在一道道旨意的督导下，宫廷造办处的工匠们，在继承前朝经验的前提下，开始了对珐琅彩瓷新的探索。

雍正是一位审美情趣偏重清新雅致的帝王，为了将自己的追求融入的宫廷生活中的方方面面，他对常用的宫廷器皿纹饰提出了自己的要求。而前朝所制的康熙珐琅彩瓷主要采用的是色彩单一，品种不多的进口珐琅料，无法满足皇帝要求。为此造办处的工匠们不得不开始了国产原料的试制，所幸凭借国人的智慧，在雍正六年宫中自制彩料获得成功，多种的淡雅色彩为雍正珐琅彩瓷上，多姿的纹饰提供丰富的色彩。

御制珐琅彩花卉碗（见图），十分地以粉红作地，花式开光绘群芳，暗溢清香，诚为之作。台北故宫博物院藏有一件御制珐琅彩花卉碗，同着粉红为地，绘花相异，但论色调、布局，却能与此匹配。二碗巧夺天工，同以罕色作绘，遥想康熙当时，二碗似分别由两名画师同坊并绘，成于一炉。景德镇御窑烧坯，上送京师，再经紫禁城御作坊绘饰，甚或由宫中传教士执笔画彩，二次烧造，方得佳器如斯。

　　此碗一出，引发了收藏界对清宫珐琅彩的追捧。珐琅彩一般指瓷胎画珐琅，瓷胎画珐琅是清代自用瓷器中具特色，釉上彩瓷中为精美的彩瓷器。从康熙的色浓庄重至雍正的清淡素雅，再到乾隆时的精密繁复和雍荣华贵，珐琅，这一洋味十足的彩料在瓷器上得到的发挥，集中西风韵于一身，画尽了身份的与荣华。珐琅彩没有大的器物造型，绝大多数是盘、碗、杯、瓶、盒、壶，其中碗、盘多，只是每一品种都有不同的变化。另外还有一个品种是宜兴紫砂陶胎外绘珐琅料彩，这也是难得一见的。珐琅彩瓷器在胎质的制作方面是非常讲究的。胎壁极薄，均匀规整，结合紧密。在如此的胎质上又施釉极细，釉色极白，釉表光泽没有桔皮釉、浪荡釉，更没有棕眼的现象，确可用“白璧无瑕”来赞誉。